Universitat Internacional de Catalunya
Taller de Guión
Profesorado
Para consultas y dudas, contactar con la profesora a soliva@uic.es
Presentación
En la asignatura ‘Taller de Guion’, los alumnos y alumnas entenderán cuáles son las claves de la escritura cinematográfica, aprenderán cómo funciona el oficio y lo pondrán en práctica mediante la escritura de su propio guion de cortometraje.
El taller fomenta la participación activa de los alumnos y alumnas, que escribirán desde el primer día. De esta forma, todos los conceptos teóricos impartidos se consolidan mediante la propia experiencia del estudiante.
Requisitos previos
-
Interés por la escritura y el sector audiovisual.
-
Habilidad para idear, crear y desarrollar historias.
-
Capacidad para expresarse adecuadamente de forma oral y escrita.
-
Espíritu crítico e inquietud por eventos de la realidad social.
-
Profesionalidad y puntualidad.
Objetivos
-
Adquirir los conocimientos necesarios para analizar y escribir guiones audiovisuales de ficción.
-
Entender el funcionamiento de la industria, de los procesos de producción y conocer los distintos roles y equipos necesarios para la creación de una obra audiovisual de ficción.
-
Aprender a tener una mirada propia sobre las historias que queremos contar.
-
Desarrollar un proyecto de cortometraje hasta terminar con la primera versión dialogada del guion y los documentos de presentación.
Competencias/Resultados de aprendizaje de la titulación
- 01 - Capacidad de adaptación a circunstancias variables
- 02 - Capacidad de comprensión, aceptación de críticas y corrección de errores
- 04 - Capacidad para trabajar en equipo y autónomamente
- 05 - Capacidad para organizar tiempo y espacio
- 06 - Capacidad de desarrollar rigor académico, responsabilidad, ética y profesionalidad
- 07 - Capacidad para aplicar la deontología y el respeto por el gremio audiovisual
- 08 - Capacidad de análisis crítico, síntesis, concreción y abstracción
- 12 - Capacidad de cumplir con los plazos previstos, desarrollar la puntualidad y el respeto por los recursos humanos, técnicos y material
- 13 - Capacidad de crear comunicación oral y escrita
- 14 - Conocimiento y dominio de la retórica y oratoria para comunicar ideas propias
- 16 - Capacidad de manejo, análisis y reflexión de los contenidos
- 19 - Capacidad de documentación informativa
- 20 - Conocimiento y dominio bibliográfico mediático
- 23 - Capacidad de priorizar los acontecimientos noticiables y contrastar la información
- 25 - Capacidad de potenciar al máximo el desarrollo creativo
- 26 - Capacidad de desarrollar sentido del gusto y la perfección en el acabado final y estética de los proyectos
- 27 - Capacidad de adaptación a los distintos públicos y mercados audiovisuales
- 34 - Capacidad para conocer y respetar los distintos roles del equipo artístico y técnico
- 37 - Capacidad para contextualizar y analizar críticamente la estructura orgánica de la comunicación global
- 39 - Capacidad para entender y aplicar la dimensión legal de un producto audiovisual
- 40 - Capacidad para defender y respetar la autoría y propiedad intelectual
- 42 - Capacidad de distinguir, analizar, y dominar los distintos géneros y formatos televisivos, cinematográficos, y radiofónicos
- 43 - Capacidad para crear guiones cinematográficos, televisivos y radiofónicos según las exigencias del género
- 46 - Capacidad para dominar los recursos de la imagen (fotografía, iluminación ) y el sonido
- 48 - Conocimiento y dominio de las técnicas de realización y montaje
- 49 - Capacidad para escribir con fluidez textos, escaletas o guiones
- 50 - Capacidad para adaptarse, entender y aplicar las posibilidades expresivas de las nuevas tecnologías y sus cambios futuros
- 51 - Conocimiento y dominio del funcionamiento de la Comunicación Corporativa e Institucional
- 53 - Capacidad lingüística en catalán, castellano e inglés
- 54 - Capacidad de manejar con habilidad la bibliografía, terminología y estructuras lingüísticas de la lengua inglesa relacionadas con el ámbito de la Comunicación.
Resultados de aprendizaje de la asignatura
Alcanzar los objetivos que plantea la asignatura.
Contenidos
El programa está estructurado siguiendo el orden de los pasos del proceso creativo. Primero se trabaja la gestación de la idea y el tema, y se estudian cuáles son los rasgos específicos del guion cinematográfico. Además, se analiza cuál es el funcionamiento del sector y las últimas tendencias narrativas en la industria. A continuación, se construyen los personajes junto con sus respectivos arcos de transformación. Y por último, la focalización se hace sobre las tramas, la estructura del guion, el planteamiento de las escenas y la escritura de los diálogos.
Metodología y actividades formativas
Modalidad totalmente presencial en el aula
| ACTIVIDAD FORMATIVA | CRÉDITOS ECTS |
| Coaching. Seguimiento, individual o en grupos muy reducidos, de cómo los alumnos asimilan los contenidos de la asignatura. En las sesiones de coaching, se corregirán defectos, se aclararán dudas, se propondrán ejercicios y actividades necesarias para conseguir los objetivos fijados. | 0.6 |
| Focused Praxis. Entrega periódica de ejercicios para aprender la teoría a través de la práctica. Cada ejercicio irá destinado a adquirir conocimientos muy definidos y adaptados a las circunstancias. | 0.4 |
| Meeting Point. Se organizarán puntos de encuentro entre personalidades del mundo profesional, científico, ámbito internacional, etc. y los alumnos. Se les dará forma de conferencia, sesión de trabajo, tertulia, entrevista, etc. | 0.2 |
| Taller. Espacio de trabajo eminentemente práctico, en el que se adquieren competencias pertenecientes a materias prácticas o también teóricas (capacidades intelectuales, lógicas, críticas, de aprendizaje intelectual, estudio, citación, etc.). | 1.0 |
| Clases Magistrales. En las clases magistrales, el profesor, no sólo transmite contenidos o conocimientos, sino también, y sobre todo, actitudes, motivación, aptitudes, valores, etc. También facilita que los asistentes puedan manifestar sus opiniones y sus argumentos frente al resto de estudiantes. | 1.2 |
| Aprendizaje entre iguales. Con esta actividad se pretende que los alumnos ganen capacidad de análisis y capacidad crítica. Un modo de conseguirlo es corregir ejercicios, productos, etc. de sus propios compañeros. Cada estudiante obtendrá una doble evaluación: como receptor y como transmisor de conocimiento crítico. | 0.6 |
Sistemas y criterios de evaluación
Modalidad totalmente presencial en el aula
La asignatura es de evaluación continua. La nota final será el resultado de:
-
Ejercicios del curso y participación en clase (40%).
-
Entrega final de la primera versión del guion de cortometraje y el dossier de presentación (60%).
Criterios de evaluación en segunda convocatoria
El/La alumno/a que se presente en segunda convocatoria, deberá idear y desarrollar individualmente un proyecto original de guion de cortometraje. Se deberá hacer la entrega de los siguientes documentos:
- Idea Dramática, Tema y Tesis de la historia elegida.
- Argumento.
- Escaleta.
- 1a versión de Guion dialogado.
- Dossier de Presentación.
Tercera convocatoria y siguientes:
- Idea Dramática, Tema y Tesis de la historia escogida
- Argumento.
- Escaleta.
- 1a versión de Guion dialogado.
- Dossier de Presentación.
Bibliografía y recursos
BALLÓ, JORDI; PÉREZ, XAVIER | La llavor immortal. Els arguments universals en el cinema (Barcelona: Editorial Empúries, 1995)
DE ROSENDO, TERESA; GATELL, JOSEP | Objetivo writers’ room. Las aventuras de dos guionistas españoles en Hollywood (Barcelona: Alba Editorial, 2015)
FOLCH BOT, FERRAN | Ficció. Com crear, vendre i escriure una sèrie (Barcelona: Guionistes Associats de Catalunya, 2019)
MCKEE, ROBERT | El guion. Sustancia, estructura, estilo y principios de la escritura de guiones (Barcelona: Alba, 2002)
SÁNCHEZ-MARÍN, JUAN CARLOS | El guion hablado. Conversaciones con guionistas y directores del siglo XXI (Barcelona: Editorial Fundación Taller de Guionistas, 2011)
SEGER, LINDA | Cómo convertir un buen guion en un guion excelente (Madrid: Ediciones Rialp, 1995)
VOGLER, CHRIS | El viaje del escritor (Barcelona: Manontropo, 2002)