Profesores

Wendy Ramírez Simon

Sociedad y Cultura en el siglo XXI

Licenciada en Ciencias Políticas y de la Administración por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona y doctora en Filosofía Contemporánea y Estudios Clásicos por la Universidad de Barcelona. Es profesora asociada de la Universidad Internacional de Catalunya entre otras. También es directora ejecutiva de la Journal of Catalan Intellectual History (JOCIH) de la Universidad Autónoma de Barcelona y miembro del consejo de redacción del anuario de la Sociedad Catalana de Filosofía del Institut d' Estudis Catalans (IEC). Es miembro del Institute of Law and Technology (IDT-UAB) y sus líneas de investigación incluyen teoría de la democracia, la filosofía política moderna y la crisis de las democracias contemporáneas.

Miguel López-Remiro Forcada

Sociedad y Cultura en el siglo XXI

Licenciado en Ciencias Económicas y doctor en Filosofía por la Universidad de Navarra. Tiene un MBA por el IESE y es el primer español graduado en el Getty Leadership Institute de la Claremont University de Los Ángeles. Investigador invitado y profesor en la Universidad de California, San Diego. Colaborador del Museo J. Paul Getty de Los Ángeles. Subdirector del Museo Guggenheim de Bilbao y director fundador del Museo de Navarra. Es el editor, con derechos a escala mundial, de la antología de textos de Mark Rothko, Yale University Press y Flammarion. Profesor de Artes en la Universidad de Navarra. Profesor en la ISEM Business School, en la que también realiza estudios de creatividad y dirección. Paralelamente desarrolla una carrera como asesor de arte independiente, economista de cultura, emprendedor artístico y comisario de prestigiosas instituciones y colecciones.

Diane Dood

Instituciones y Políticas Culturales. Proyecto Cultural

Diane Dodd es la Presidenta del IGCAT (Instituto Internacional de Gastronomía, Cultura, Artes y Turismo) y cofundadora de la Región Europea de Gastronomía que se ha convertido en la Plataforma Mundial de Regiones de Gastronomía. También es la Consejera Regional de IFACCA (Federación Internacional de Consejos de Arte y Agencias Culturales). Ha participado como auditora independiente  en el programa de Rutas Culturales del Consejo de Europa, y ha ejercido como editora de un considerable número de publicaciones de Políticas Culturales y Gestión Cultural para la Fundación Cultural Europea (ECF). Además, asesoró las campañas de Plovdiv y La Valeta en su preparación y presentación a la Capital Europea de la Cultura. Diane ha trabajado en el campo de las políticas y gestión culturales durante más de 20 años, y tiene relación con un gran número de instituciones europeas y mundiales como la UNWTO, la UNESCO, la Comisión Europea, el OEI, la Commonwealth, la Fundación Asia-Europa y muchas más. Se doctoró en la Universidad de Gerona en 2010.


Danuta Glondys

Instituciones y Políticas Culturales

La Dra. Danuta Glondys es consultora independiente y profesora académica. Desde el 2010 es profesora en la Facultad de Gestión y Comunicación Social de la Universidad Jagellónica de Cracovia (Polonia) y, desde el 2021, asesora del Comité Europeo de las Regiones, de la Red Internacional de Ciudades Refugio y del Ayuntamiento de Gdańsk, donde ha colaborado en la aplicación del Premio Alcalde Paweł Adamowicz al valor y la excelencia en la promoción de la libertad, la solidaridad y la igualdad. Entre el 2001 y el 2016 fue directora de la Asociación Villa Decius de Cracovia y durante el periodo 1993-1999 fue jefa del Departamento de Cultura del Ayuntamiento de Cracovia, donde creó una nueva política municipal en el ámbito de la cultura y un programa, el Cracovia 2000 - Ciudad Europea de la Cultura. Del año 1999 al 2001 fue directora regional del Programa de desarrollo de gobiernos locales de USAID. Hasta el 2008 fue también presidenta del Comité Nacional Polaco de la Fundación Cultural Europea. Entre el 2013 y el 2018 fue miembro del Consejo de Programas de la Fundación Genshagen, Alemania, y durante el periodo 2014-2017 fue miembro del Consejo de la Red Internacional de Ciudades Refugio (ICORN), Noruega. Nombrada en tres ocasiones por el Parlamento Europeo, fue miembro de un jurado internacional de la CE encargado de seleccionar y supervisar las Capitales Europeas de la Cultura (2009-2018). Es autora de numerosas publicaciones y artículos sobre gestión cultural y comunicación intercultural, así como editora y coeditora de 16 publicaciones dedicadas a los retos globales contemporáneos. Viajera apasionada, ha visitado más de 35 países de África, Asia y América Latina, a menudo en solitario.

Mohammed Hassan Elrazzaz Elrazzaz

Instrumentos para la Gestión de la Cultura. Proyecto Cultural

Licenciado en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad de El Cairo, diplomado en Estudios Culturales por la Universidad de Granada y máster en Gestión Artística y Cultural por UIC Barcelona. Su carrera combina una trayectoria de 10 años en el sector financiero con 12 años de experiencia práctica en el campo cultural como fundador y cerebro de una comunidad cultural activa. Fue becario del ifa-Stuttgart en la categoría Mediterráneo en 2011. Trabaja desde 2013 en la Secretaría de la Unión para el Mediterráneo (UPM) como Coordinador de Integración Regional. Su libro "The Mediterranean: A Shared Heritage" fue publicado por EMUNI en 2017.

Christoph Pasour

Marketing Cultural. Gestión de la Industria Audiovisual. Proyecto Cultural. Tutor académico prácticas externas.

Productor de TV. Tiene un grado en Historia del Arte y Estudio de los Medios en la Freie Universität Berlin (Alemania) y en Edinburgh University (UK). Ha publicado artículos de su autoría para periódicos y revistas de cine y medios de comunicación. Se ha desempeñado como gestor de proyectos y comisario del Museo del Cine en Potsdam (Alemania) y responsable de publicación en el departamento de cine de la emisora cultural de televisión 3sat (Alemania/Austria/Suiza). También ha participado en la elaboración de guiones (ficcional/no ficcional) para compañías productoras en Berlín y Hamburgo y, desde 2005, ha producido y escrito documentales para compañías productoras en Berlín, Hamburgo y Barcelona, incluyendo ARTE, 3sat, ARD, ZDF, RAI, YLE y TV3. Actualmente dirige el Máster Universitario en Gestión Cultural de UIC Barcelona.


Senem Tüzen

Gestión de la Industria Audiovisual

Senem Tüzen, nacida en Ankara y con nacionalidad española, escribió y dirigió el drama turco madre-hija Motherland (Ana Yurdu) —su primer largometraje—, que se estrenó en la Semana de la Crítica de Venecia del 2015, ganó 18 premios nacionales, así como el de Mejor Guion en los Premios Asia-Pacífico 2015, dos premios FIPRESCI (Varsovia y Estambul) y estuvo entre las diez películas propuestas por la FIPRESCI para los Premios del Cine Europeo 2016. Codirigió el documental narrativo Eat Your Catfish (2021), que se estrenó en competición en el IDFA y ganó el premio al Mejor Documental en el Festival de Estambul. También es una de las seis finalistas internacionales para la Academy Gold Fellowship for Women 2022, que concede la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas. Anteriormente, ha colaborado en diversos proyectos de cine y televisión —incluidos los de Al Jazeera y la televisión estatal turca— como productora, montadora y directora de fotografía. También trabajó como script doctor para la serie turca Another Self (2022-2023) en Netflix. Actualmente, es profesora del Máster en Dirección Cinematográfica de la ESCAC.

Marc Simón Altaba

Aspectos Jurídicos de Museos, Fundaciones e Instituciones Culturales

Doctor internacional excelente cum laude en Derecho de la Propiedad Intelectual. XII Premio Extraordinario de Doctorado del Dept. de Derecho de la UPF (2020). Master Avanzado en Ciencias Jurídicas (Universitat Pompeu Fabra). Licenciatura en Derecho (Universitat Pompeu Fabra). Becario predoctoral por AGAUR, DAAD, y el Max Planck Institut de Múnich, Alemania. Con publicaciones en revistas internacionales y españolas especializadas en Propiedad Intelectual, como la International Review of Intellectual and Competition Law, o Pe.i. Revista de Propiedad Intelectual. Autor de capítulos de libro (“el derecho de transformación y las nuevas tecnologías” en la obra “Derecho Mercantil y Tecnología” para la editorial Aranzadi, “Transformación de obras de propiedad intelectual y derecho de marcas” para la obra “Anuario de Propiedad Industrial” de la editorial Tirant), y de la monografía “La creación musical y el derecho de autor” por la editorial internacional Juruá, entre otras. En el ámbito docente, previamente a su incorporación a la UIC, ha sido profesor asociado en la UPF, la Universidad de Barcelona, la UNIR y ESIC. Tiene experiencia profesional como abogado especialista en propiedad intelectual e industrial, y derecho de la competencia.

Amilcar Vargas

Aspectos Jurídicos de Museos, Fundaciones e Instituciones Culturales

Doctor por la Universidad de Barcelona y responsable de Patrimonio Mundial en Casa Batlló. Creció en México, donde estudió Contabilidad y Arqueología, y en 2012 se trasladó a Barcelona para estudiar dos maestrías en Gestión del Patrimonio y Museología. Su principal tarea en la Casa Batlló es la implementación de la Convención del Patrimonio Mundial, la sensibilización sobre el Valor Universal Excepcional y la consecución de las oportunidades potenciales de la inscripción de la Casa Batlló en la Lista de la UNESCO. Es especialista en Gestión del Patrimonio Mundial y ha trabajado en instituciones de renombre como la UNESCO (París) y el INAH (Ciudad de México). Su experiencia internacional incluye estancias académicas en Canadá, Alemania y México, presentaciones en conferencias en 13 países y varias publicaciones. Es miembro de asociaciones profesionales internacionales como ICOMOS, ICOM, WAC, IAWHP, EAA y GAPP.

Inés Martínez Ribas

Comunicación e Información Cultural. Proyecto Cultural

Escritora, periodista y socióloga. Ha estudiado en la Universitat Autònoma de Barcelona (UAB), la University of East London (UEL) y la Universidad Autónoma de Madrid (UAM). Es licenciada en Ciencias Políticas y Sociología (UAB y UEL) y en Ciencias de la Información (UAB) y máster en Periodismo El País (UAM). Ha trabajado como redactora en los diarios El País, La Vanguardia y El Periódico; ha sido responsable de prensa y protocolo en Instituciones como la Fundación ”la Caixa” y el Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA), y ha escrito numerosas publicaciones corporativas. Trabaja como consultora de comunicación. Caribdis. En mar de nadie (Editorial Distrito 93, 2020), su primera novela, fue escogida finalista en el III Certamen Auguste Dupin de Novela Negra 2020.

Alfonso Gironza Marqués

Creación de Empresas Culturales

Ingeniero Industrial y MBA por IESE Business School, desarrolla su carrera profesional como consultor desde el año 2006 tras su trayectoria en IBM y Deutsche Bank. Sus principales áreas de interés son la estrategia, la innovación y la gestión del cambio. Compagina su actividad como consultor con la docencia en diversas universidades así como el diseño e impartición de programas in-company. Colabora habitualmente con IESE Business School en el desarrollo de estudios en management y la generación de casos y publicaciones relacionados con empresas de alto crecimiento y la orientación a mercado.

Sandy Fitzgerald

Financiación Cultural

Sandy tiene más de cuarenta y cinco años de experiencia en el sector cultural, incluyendo puestos como Directora Ejecutiva en el Centro de Artes de la Ciudad de Dublín (1973-2001), miembro de la junta del Centro Cultural Real Hospital Nacional (1985-1990), más tarde convertido en el Museo de Arte Moderno de Irlanda; también fue miembro de la junta del Festival de Cine de Dublín (1988-1993), y miembro del comité ejecutivo del Trans Europe Halles, la red europea de centros culturales independientes (1997-2002). En la actualidad, Sandy es co-directora de la Agencia Cultural Olivearte, y ejerce como consultora y gestora de proyectos por toda Europa.

Rafael Valenzuela Garcia

Liderazgo, Cultura y Nuevas Tecnologías

Psicólogo social, máster en Gestión del Ocio y doctor en Gestión Cultural; miembro del grupo de investigación en Psicología Social, Ambiental y Organizacional. Investiga los usos del tiempo y la motivación en el ocio (práctica musical, actividad físico-deportiva, participación ciudadana). Con base en la teoría de la autodeterminación, analiza motivaciones intrínsecas y autónomas, satisfacción de necesidades psicológicas (competencia, autonomía y relación), bienestar, flow y calidad de vida. Docente universitario desde 2006 en grados en Psicología, con foco en psicología social e investigación; y en escuelas de negocios, con foco en liderazgo, talento y desempeño en las organizaciones.

Esther Belvis

Liderazgo, Cultura y Nuevas Tecnologías

Licenciada en Pedagogía por la Universitat Autònoma de Barcelona y Doctora en Theatre and Performing Arts por la University of Warwick (UK).  Actualmente es Directora Creativa y cofundadora de The Social Vim Collective, un estudio creativo que desarrolla proyectos de impacto social para el sector cultural, educativo, medioambiental y humanitario para organizaciones como Fundación Telefónica, Médicos sin Fronteras, UN o Fundación “La Caixa”, entre otros.

Jordi Padró

Gestión del Patrimonio Cultural

Licenciado en Geografía e Historia por la Universitat de Barcelona. Consultor en patrimonio, museología y turismo cultural. Fundador y director de Stoa, consultoría en patrimonio, museología y turismo cultural. Profesor en diversos cursos, postgrados universitarios y seminarios sobre gestión cultural y turística y desarrollo local. Asesor de instituciones en políticas culturales y turísticas, programación y producción museográfica, proyectos territoriales de dinamización e interpretación de los recursos culturales y naturales.

Manel Miró Alaix

Gestión del Patrimonio Cultural

Licenciado en 1985 en Prehistoria, Historia Antigua y Arqueología en la Universidad de Barcelona. Arqueólogo freelance de 1989 a 1992. Especializado en 1990 en gestión del patrimonio en la Escuela de Patrimonio de Barcelona. Desde 1998 desempeña el cargo de socio consultor responsable del Área de Interpretación y Proyectos Museográficos de Stoa. Ha dirigido más de un centenar de proyectos en España, Portugal, Italia, Marruecos y Perú. Docente en más de 15 universidades españolas y latinoamericanas. Ha publicado artículos sobre interpretación del patrimonio y museología en diferentes revistas universitarias y es autor del blog sobre patrimonio cultural, “Raining Stones”.

Ainhoa González Graupera

Gestión de las Artes Visuales

Licenciada en Historia del Arte y Máster en Museología y Gestión del Patrimonio Cultural por la Universitat de Barcelona. Ha realizado los cursos de Doctorado en Historia, Teoría y Crítica de las Artes y ha obtenido el Diploma en Estudios Avanzados (DEA). Entre el 2004 y el 2016 ha trabajado en el MACBA como conservadora adjunta de la colección. Asimismo, ha trabajado en empresas de transporte de obras de arte y montaje de exposiciones y ha colaborado con galerías y con artistas.

Valerie Miles

Gestión de la Industria Editorial

Nacida en Estados Unidos y radicada en Barcelona, Valerie Miles es escritora, editora, y traductora. Cofundó el proyecto en español de la revista británica Granta en 2003 mientras dirigía la editorial Emecé en España, en Planeta. También fundó la colección de clásicos contemporáneos en español de The New York Review of Books durante su periodo como subdirectora de Alfaguara. Es colaboradora de The New Yorker, The New York Times, El País, La Nación, The Paris Review, o Granta, entre otros medios. En la actualidad es fellow del Fondo Nacional de las Artes de Estados Unidos, por su traducción de Crematorio de Rafael Chirbes que se publicará próximamente en New Directions, editorial para la que también ha traducido a Enrique Vila-Matas. En 2020 verá la luz su cotraducción y edición ampliada del Diccionario de símbolos de Juan Eduardo Cirlot en la editorial del New York Review of Books. Su traducción de Esto también pasará, de Milena Busquests, fue finalista del Premio Impac 2016 y también recibió un premio PEN de traducción. Su edición más reciente, en Yale University Press, es un estudio de Nabokov de Azar Nafisi, que dio origen a su clásico Leer Lolita en Teherán. Fue comisaria de la exposición Archivo Bolaño, 1977-2003 en el CCCB de Barcelona, fruto de una larga investigación en los archivos privados del escritor. Actualmente está enfrascada en la edición y traducción de Borges, las monumentales memorias de Adolfo Bioy Casares, para el NYRB. Su primer libro, un conjunto de conversaciones con algunos de los escritores contemporáneos más importantes del siglo XX en este idioma, Mil bosques en una bellota, fue publicado con el título A Thousand Forests in One Acorn en inglés. Es miembro del comité honorario de la Residencia de Escritores Malba de Buenos Aires, junto con John M. Coetzee, Soledad Costantini, Christian Lund y Jorge Monteleone. La Fundación El Libro de Argentina la eligió como una de “los profesionales más influyentes” en el mundo del libro.

José María Sanchis

Gestión de las Artes Escénicas

Nacido en Valencia, licenciado en Derecho por la Universidad de Barcelona, especializado en relaciones Internacionales, tres años de preparación de la oposición al Cuerpo diplomático. Trabajando en el sector cultural desde 1998, primero en el CCCB de Barcelona y desde 1999 en el Auditori de Barcelona, en el dpt. técnico y desde 2003 como responsable de producción de la OBC con producciones para, entre otros, Festival Sónar, Primavera Sound, Festival Peralada. Profesor del Máster de Management y producción Musical de la ESMUC y de la asignatura Gestión de las Artes Escénicas Musicales en la UIC. Además, colabora de manera puntual con diversas Instituciones educativas como IESE, Blanquerna, UPF, UAB, Deusto.


Armando Rotondi

Gestión de las Artes Escénicas

Armando Rotondi es académico, escritor, profesional del teatro y gestor cultural italiano. Es profesor titular y director del Máster en Práctica Creativa Escénica del IAB - Instituto de las Artes de Barcelona (convalidado por la Liverpool John Moores University). Tras licenciarse en la Universidad Federico II de Nápoles y cursar un máster de dos años en la Universidad Sapienza de Roma, se doctoró en la Universidad de Strathclyde en el 2012. También obtuvo tres habilitaciones como profesor universitario. Armando es autor de varias publicaciones académicas, entre las que cuenta con más de 10 libros escritos y editados; más de 50 capítulos de libros y artículos en revistas revisadas por pares; más de 50 ponencias en conferencias internacionales, incluidas 4 ponencias como orador principal y muchas ponencias en paneles especializados. Es miembro fundador de la Red Internacional de Teatro Italiano (INIT) y miembro del Comité Ejecutivo de la Asociación Europea para el Estudio del Teatro y el Espectáculo. Además, es miembro de numerosos consejos editoriales y patronatos. Armando también es activo en el campo de los proyectos y las becas de investigación de ámbito europeo e internacional. Fue codirector del proyecto “Make a Move” de Europa Creativa sobre incubadoras de arte para el teatro independiente y no institucionalizado en Europa en el IAB y, actualmente, es coorganizador de la Conferencia EASTAP 2024

Claudia Balboa Salas

Coordinadora prácticas externas

Graduada en Conservación y Restauración de Bienes Culturales por la Universidad del País Vasco (2014) y Máster Universitario en Gestión Cultural por la Universidad Internacional de Cataluña (2015). Ha trabajado como gestora cultural del Instituto Cervantes de Pekín y colaborado con diversas empresas e instituciones en el diseño de proyectos culturales y expositivos. Ha participado en la conceptualización del Master Plan de Langyuan Station, para transformar este área industrial de Pekín en un área dedicada al desarrollo de las Industrias Culturales y Creativas del país. Tras su experiencia en China regresó a España en octubre de 2018 como Directora del Centro de la Cultura del Rioja. Un equipamiento municipal ligado a un destino enoturístico. Como funcionaria interina del Ayuntamiento de Logroño diseñó el Plan Director y la programación cultural, social y formativa para su reapertura. En 2020 se estableció como consultora cultural independiente y colaboró junto con la empresa Langyuan New Times Culture en la definición del plan de desarrollo cultural de la ciudad china de Wuzhen. También ha colaborado con el estudio arquitectura mono office en la producción de instalaciones artísticas como “I Want to be the Future: The Anatomy of Technological Seduction” -desarrollada junto con la artista china Cao Fei- para la Whitechapel Gallery de Londres y la Alserkal Avenue de Dubai. Actualmente coordina los Estudios de Postgrado en Gestión Cultural de UIC Barcelona.